Ксюха. Украина. Ивано-Франковск  16.07.08

Оригинальный шотландский танец достоин высших похвал и оценок,   потому что, мне кажется, это вообще одна из лучших работ сезона.  Очень самобытный и оригинальный номер, гармонично поставлен и талантливо исполнен. Шинед и Джон настолько органично и естественно смотрятся в этом танце, настолько он лег им на душу, что каждый раз, когда смотрю, получаю огромнейшее эстетическое удовольствие. Наверное, это и называется зовом крови, ментальной генетической связью со своей исторической родиной. Они ведь по крови шотландцы, и хотя выступают за Британию, а преимущественно живут в Америке, кровь и национальный темперамент нельзя обмануть. И в родной стихии они удивительно раскрыли все свои творческие резервы, от чего получился прекрасный конечный результат.
Отдельный и огромный плюс Евгению и всей команде, которым пришлось достаточно поработать, чтобы изучить шотландскую культуру, музыку, стиль их народных танцев, костюмы и другие мелочи, которые в конечном итоге способствовали тому, что получилась такая идейно законченная прекрасная композиция. Костюмы классные, современные и стильные, а вместе с тем полностью выдержанные в национальном стиле. Ну Джонова юбка – это вообще no comments! Но, поверьте, далеко не юбка – главный привлекающий момент в этом номере. Танец сам по себе захватывает с первой минуты, потому что он достаточно темповой и некогда даже зевнуть, ведь скомпонован номер без малейшей паузы, танцевальной и эмоциональной. Музыка очень интересная, я, честно говоря, не с первого раза ее оценила, но потом она мне очень понравилась своей динамичностью. Начало танца эффектное, когда звучит только волынка. Такой унылый звук, легкий и свободный, так же и движения все плавны, переходят одно в другое, два очень интересных вращения и перед сменой стиля музыки – такая легкая интригующая пауза. Потом мелодия становится более насыщенной, волынка усиливается другими инструментами, мотив разрастается и, выходя из этого, более богатыми становятся и движения. Если в начале танца все исполнялось почти на месте, то здесь – понеслись! Классно скользят, раскрываясь с каждым звуком не только технически, но и эмоционально. Разворачивается целый спектакль, все жесты открыты, свободны, темп очень даже приличный, и танец просто-таки плывет по музыке, настолько хорошо ложатся все движения на мотив. Третья часть – это когда включается ритм и идет экспрессивная дорожка шагов со всеми этими новомодными штучками (твизлы, вращения и т.п.). По-сути, здесь звучит только четкий ритм, мотив отсутствует, но настолько ты уже втянут в этот танец, что просто заворожено смотришь, как они мчатся по льду, вращаясь в разные стороны и вытворяя ногами всякие чудеса. Всегда в этом месте зал хлопает в ритм музыки, потому что эта часть особенно увлекает зрителей темпом, экспрессией и динамичностью. И четвертая, когда они чуть-чуть останавливаются после дорожки – и тогда просто взрыв, они несутся вихрем по льду, пританцовывая, «брызгая» вокруг себя весельем и радостью. В конце танца за ними уже даже трудно уследить, такие они резвые и веселые. Концовка очень насыщенная: ужасный темп плюс насыщенность жестов, заключительное размашистое вращение и… все! Они веселые, счастливые уже в финальной открытой позе, как будто только что окунулись под водопад или в снежки набегались! Похожи на счастливых детей, вдоволь набегавшихся и надурачившихся!
И еще танец очень слаженный, композиционно и эмоционально законченный, нет ничего лишнего, и есть как раз все то, что нужно! (ну ведь кто ставил все-таки!) И знаете, наверное, очень трудно поставить веселый танец. Вот смешной – да, там можно сыграть смешными позами, мимикой (вспомним хотя бы «Семейку Адамс»). А вот как сделать, чтобы танец вышел именно веселым, светлым, чтобы публика за те три минуты раскрылась, втянулась в музыку и прихлопывала в такт танцующим на катке фигуристам? По-моему, в этом номере им удалось достичь именно такого эффекта.